E. Plástica ENGLISH. VOCABULARY- PARALLEL LINES- LINE BISECTOR...

VOCABULARY

E.PLÁSTICA Y VISUAL. 1º Y 2º ESO

Juan Montesinos García

Here you are some Key Vocabulary you can add to the words you have in the Glossary at the end of your book. 

We haven't explained all of them yet but you can start to get familiar with the vocabulary.

Tutorial del programa álbum digital Hofmann

Dibujar con la luz: la fotografía.

La fotografía.

El ojo humano es capaz de captar la luz que reflejan los objetos, permitiéndonos así percibir su forma, color, textura o volumen, es decir, sus características visuales, su imagen.

La luz pasa a través de la pupila (un orificio cuyo diámetro varía, en función de la intensidad de la luz) y atraviesa una lente flexible, el cristalino, que se abomba o se estrecha para proyectar con nitidez la imagen sobre la retina. Las células sensibles a la luz, presentes en la retina, recogen la imagen y el sistema nervioso la lleva hasta el cerebro.

En la primera mitad del siglo nace la fotografía.

1. La formación de imágenes en una caja oscura.

Ya en la Antigüedad se conocía un curioso fenómeno: en una habitación oscura, en la que sólo entre luz por un pequeño orificio, se forma una imagen invertida en la pared opuesta a aquellaen la que está el orificio. Igual que en el ojo cuando la luz atraviesa la pupila.

Si a una caja de madera se le coloca una lente convergente, en un orificio practicado en una de sus caras, se produce un aumento de la luminosidad y nitidez de la imagen que se forma en su interior.

Similitud entre el ojo humano y cámara fotográfica.

Así eran las cámaras fotográficas fabricadas a principios del siglo XIX,



2. La fijación de las imágenes en un soporte.


Algunos materiales se oscurecen o cambian de color cuando les da la luz. Si tomas el sol sin quitarte el reloj, la silueta con su forma, quedará en la muñeca con un tono de piel más claro.

A principios del siglo XVIII se descubre que algunos compuestos químicos a base de sales de plata son especialmente fotosensibles, oscureciéndose con rapidez cuando les da la luz. Cien años después se prueban para intentar atrapar la imagen que se forma en el interior de la caja oscura. Con ello se produce el nacimiento de la fotografía.

Los materiales fotosensibles empleados en fotografía están compuestos por un soporte plano (lámina de papel o celuloide) cubierto por una fina capa de sales de plata. Estas se mezclan antes con una gelatina transparente, para que se adhieran al soporte, formando así una emulsión sensible a la luz.

Con estos materiales es posible recoger y sacar al exterior la imagen que se produce en el interior de la caja oscura.

La imagen en el cine. (Tema 6) 1º ESO

La imagen en el cine.


Las imágenes registradas por las cámaras cinematográficas se proyectan a 24 fotogramas por segundo para generar sensación de movimiento.

El rodaje de una producción audiovisual.

Una producción cinematográfica comprende distintas fases que se pueden resumir en:

1. Creación de la historia y elaboración de un guión.

2. Descripción de las escenas con sus localizaciones y acciones. En cada escena se marcan los planos que habrá que filmar.

3. Montaje del material que se ha rodado.

Aspectos técnicos.

Las imágenes se organizan en unidades que van de lo más sencillo a lo más complejo.

-  El fotograma es cada imagen estática que compone una películas; equivale a una fotografía.
-  El plano es una serie de fotogramas captados por la cámara sin que exista interrupción alguna.
-  La secuencia organiza diversos planos de forma precisa en función del mensaje que se quiere transmitir.

Aspectos expresivos.

Los recursos expresivos que los directores utilizan son: la posición de la cámara, los tipos de planos utilizados, los movimiento de cámara y la iluminación.

1.- Los planos están relacionados con la distancia a la que se sitúa la cámara con respecto a la escena.
2.- Los movimientos de la cámara también proporcionan diferentes significados expresivos.
3.- La iluminación debe asegurar el nivel de luz que permita el correcto funcionamiento de la cámara. La iluminación puede enfatizar detalles o eliminarlos por completo.

El montaje cinematográfico.

Los montadores organizan las secuencias en el orden que se indica en el guión e integran la banda sonara con los diálogos, los efectos especiales y la música. El montaje definitivo de la película enlaza las distintas secuencias presentando una unidad de espacio y tiempo.

El orden narrativo de la película puede ser lineal, cuando no hay saltos en el tiempo; paralelo, cuando se simultanean dos momentos diferentes; o invertido en flashback, cuando la narración no sigue una secuencia cronológica, sino que avanza y retrocede a lo largo de la película.

Imagen y tecnología. (Unidad 6) 1º ESO La fotografía.

¿Qué es la fotografía?

La palabra fotografía se deriva de los vocablos de origen griego: phos (luz) y grafis (escritura) lo que significa escribir o dibujar con luz.

Cámara oscura.

Como nació la fotografía. 

La fotografía es el proceso y arte que permite obtener la imagen y fijarla por la acción química de la luz sobre una superficie con unas características determinadas.

Como ha evolucionado la fotografía.

Desde que en 1816 Niépce registrará la primera fotografía a la cámara digital actual, la fotografía ha seguido un largo camino. Los avances técnicos en óptica así como el abaratamiento de los equipos fotográficos permitieron que la fotografías se convirtiera en un medio expresivo y de comunicación clave durante el siglo pasado.El formato digital se ha impuesto.


Qué es importante en una fotografía.

La composición de una toma fotográfica debe tener en cuenta los siguientes factores:

1. El encuadre. Consiste en seleccionar la parte de la escena que debe aparecer en la fotografía.
2. La ambientación. Se refiere a la búsqueda de los elementos y objetos que ayudan a definir la toma.
3. Las condiciones de luminosidad. En función de la luz, se utilizan recursos técnicos, flashes, focos.
4. La finalidad comunicativa. Consiste en  la elección del tema para que cumpla adecuadamente su función: informativa, publicitaria, artística...

Qué cuenta una fotografía.

Fue pensada para registrar la realidad, en la actualidad los avances tecnológicos nos permiten manipular la imagen y distorsionar su contenido hasta hacerlo muy diferente al de la fotografía original.

Todavía hoy la fotografía tiene un gran valor documental, ya que permite recoger instantáneas de la vida de las personas, ilustra acontecimientos o expresa sentimientos y emociones artísticas.

La fotografía es un medio de expresión, con un lenguaje propio. Se ha especializado en distintos campos profesionales, como prensa, publicidad, moda o arte.

La composición bidimensional. (unidad 5) 1º ESO resumen

La composición bidimensional.


Las imágenes en el plano.

Los elementos expresivos que se utilizan para crear formas bidimensionales son el punto, la línea y el plano. Las diferentes cualidades de cada uno de estos elementos combinados en una obra pemitirán a los artistas obtener resultados expresivos.

Cualquier obra está configurada con los llamados elementos compositivos: forma, color, textura, tamaño y proporción.


Cuando observamos una obra gráfica, (pintura, cómic, cartel), se despiertan en nosotros sensaciones y emociones.


Lo que expresan los elementos de la composición


- Las formas orgánicas y sinuosas.
- Las formas de contorno rectilineo y geométrico.
- Las rectas rectas, verticales u horizontales.
- Las líneas inclinadas o curvas.
- El uso de puntos y manchas de color.
-Las superficies realizadas a base de colores planos.
-La entonación.


Cómo influyen las formas en las composiciones.

Uno de los elementos que determina el equilibrio en una composición es la forma. Su posición, sus dimensiones, su agrupamiento y su importancia en la imagen son los factores más importantes.

- El peso y las dimensiones.
- El agrupamiento.
- El orden de importancia.


La entonación

El color es otro de los elementos a la hora de establecer equilibrio o desequilibrio en una composición.

- Utilizar la armonía de colores análogos.
- Utilizar colores del mismo tono.
- Usar colores que pertenezcan solo a la gama fría o cálida.
- Trabajar con tonos que estén próximos en el círculo cromático.
- Crear una entonación mediante el uso de la armonía de colores complementarios.
- Mezclar colores claros y oscuros.
- Aplicar colores cálidos a las formas que precisen una mayor importancia y usar colores fríos para el resto.

Entonación y peso visual.

- Los colores oscuros pesarán más que los claros.
- Los colores saturados pesan más que los no saturados.
- También se obtiene  esa sensación utilizando los colores cálidos para las formas situadas en el primer plano y los colores fríos, para los planos alejados.

Componer en el espacio. (Unidad 3. 2º ESO)

Componer es ordenar los elementos que configuran una obra plástica con una intención determinada.

En las composiciones tridimensionales además de expresarse a través del color, la textura, la proporción y la distribución de las formas, se debe tener en cuenta otros aspectos. 

La  finalidad para la que realiza su obra, los diferentes puntos de vista de los espectadores y los materiales que van a utilizarse en su creación.


La expresividad de la escultura se ve modificada por el lugar en que se sitúa. En ocasiones, la escultura se integra de tal manera en el entorno que ambos forman una única composición. 

El peine del viento. Eduardo Chillida. San Sebastián.


Además del espacio, interior o exterior, que ocupe una obra, existen otros elementos que influyen en su expresividad, como la luz, la posición, las dimensiones, el tiempo que dure y el movimiento.